靳之林的油画艺术路途，是与我国油画的开展进程同步的，并具有其稠密的个人特征。他始终注重对日子的感触和体会，着重日子的实在，追求浓郁的日子气息与情感的体现和抒情。

　　靳之林的油画，集中体现了他在艺术上的探究与开展进程，也反映了他在油画艺术上到达的境地与水平。上世纪50年代由于受苏联油画和欧洲印象派艺术的影响，小油画景色写生从作为练习颜色的一种手段而逐步转变为独具特质的艺术品类，根据对我国文化及我国笔墨的研讨、吸收和运用，吴作人、董希文、罗工柳等都曾做过不同方式的研讨和探究，在学习欧洲油画外光颜色写生的基础上，各自融入了自身的我国文化修养。吴作人的画作浓艳抒情；董希文的著作有着我国岩画装修风意味；罗工柳则画出着重意境和笔墨颜色的浓郁山水，他们都有着我国文化的一起特色。靳之林的油画写生使这一特色更为完美地得到了体现并把它推到了一个相当独立的艺术高度。

　　靳之林的油画景色写生，有着其自身的开展轨道。上世纪50年代，从带有浓郁山村日子气息的大幅油画景色写生《太行山村的早晨》开端，以及后来一系列的景色写生，一直到大幅历史油画创造《南泥湾》、肖像油画创造《女书记》……他一直走着一条反映农村日子的艺术创造之路。他的著作从研讨颜色关系到日子感触的抒情，体现了质朴实在的日子气息。《南泥湾》体现了抗战时期南泥湾大生产气氛下的自然环境和人的精力，从构图、人物情节组合到颜色的处理都围绕着这一目标。这一时期的景色写生也与此有着亲近的关系。他逐步把景色写生从研讨颜色关系升华为他关于日子感触的抒情，一种情感的抒情。60年代，他的著作开端体现他个人的我国文化积淀，在写生的用笔中体现出了我国传统适意画的笔法，使日子中的情感体会的抒情更加自在，用笔上能够见到我国适意山水豪放的笔墨意境。如陕北黄土高原和长白山林海、松辽平原的写生。70、80年代，他在落户黄土高原时所作的写生中，用笔的适意性到达了一种高度的自在和抽象性，这一时期形成了他的景色写生中共同而重要的艺术特色。好像黄宾虹晚年的山水，笔法造就了艺术方式的美感，它现已逾越了物象和场景自身，具有了其共同的抽象美感价值和我国适意笔墨的精力。将写生再现对象的方式升华为体现对象，表达浓郁的日子气氛、终到达人的情感的高度抒情的境地。《宣君大雪山》、《凤凰山麓》、《延河冻结》、《延安后一场雪》等给人印象尤为深入，这些著作相当适意，形很不具体，大感觉却具体，笔法灵敏生动，现已超脱和逾越了该情该境的实在感，到达了自身的一种抽象美。在用笔上不是欧洲方笔“摆”的理性的笔法，而是自在抒情的我国传统笔墨，生动而不轻浮，豪放而不粗泛，感觉内涵细腻，造型丰富深沉，具有鲜明的特性。