古人往往赋予花木一定的标志意义，常常把自己的美好意愿寄予于其它事物并委婉地表达出来。我国人对于花中四君子（梅、兰、竹、菊）的称誉由来已久，而这些寄予传统文化精神的美好画物，也经常成为国人用于点缀日子的书画题材。“四君子”中的竹，以不耻下问、秀逸挺立、柔韧有节、青春常驻而遭到赞美和敬仰，我国古代的文人更多以竹子的品质来要求自己，而在古往今来的日子中，国画墨竹更是咱们居家常挂的美术著作。

　　挥洒翰墨写精神

　　我国画考究翰墨功夫的堆集，相对于其它画科，墨竹更考究用笔、用墨的功夫。白色的宣纸、黑色的墨，两者之间充分结合，才能变化出无穷的艺术世界。水墨画的用墨看似简单，其实并非想象的那么简单。所谓“墨分五色”，便是要通过水与墨之间恰当的调和，来到达抱负的笔画作用，再由不同墨色的笔画相组合，使画面调和完美，终究创作出令人赏心悦目的著作。         

　　墨竹的用笔非经数年练习不行，笔痕的起止往往表现出书法线条的意趣。点划之间能表现出画家的功力，通过笔画的组合完成画面作用，又表现出画家的涵养。画面的构成，虚实处理，翰墨变化等，也都是画好水墨竹子的关键要素，无论缺失哪方面的基础，都会影响到画面作用。所以，一张好的水墨竹子，表现着画家的综合水平和涵养，这样的著作值得仔细品尝，悬挂家中能提高日子品尝。

　　立身处世学挺竹

　　墨竹是一幅画，更是咱们张扬的一种典范的抱负品质，画家把自己抱负的品质表现在著作中，完成教化和提示世人的作用。竹子标志生命的柔韧、挺立，它长青不败，清丽俊逸，有翩翩君子风度；竹子空心，标志谦虚，品质谦虚能自我克制。竹的特质是弯而不折，折而不断，标志柔中有刚的做人原则。

　　唐张九龄咏竹，称：“高节人相重，谦虚世所知”。恬淡、狷介、正直，正是我国文人的品质追求。元代杨载《题墨竹》云：“风味既恬淡，色彩不斌媚。孤生崖谷间，有此凌云气”。 在寒冷严寒之地，却也是几株劲节狷介，洒风弄月，不无轻筠幽篁之致。清代郑板桥的《墨竹图》，满图皆节，仅数片叶，坚劲挺立，气势冲霄，很具节操和高傲自负，让人深谙竹之坚贞高洁的标志意味。

　　自古以来，在我国画里。竹一向作为常见的绘画题材，尤在适意花鸟画中，更占有重要位置。竹与兰、梅、菊并称“四君子”，它们均以其本身形象的美感与天然特点，在画中被拟人化，逐渐成为中华民族审美价值的一种表现，如梅的傲雪、菊的耐寒、兰的雅静等等。而竹又不同，它集梅、兰、菊的特质于一体，并具有谦虚、有节、常青的品质，因而愈加为人们所称誉，不仅画竹蔚成风气，以“竹”点缀居家日子更源远流长。

　　纵观画竹的历史，从北宋文与可的“胸有成竹”，郑板桥的“胸无成竹”，仍是“眼中之竹”、“手中之竹”等等，作为一个老练的有成果的画家，都应有独自的视角、造型办法、审美兴趣。在日子中，咱们对墨竹的欣赏当建立在对墨竹品质的认同之上，懂得其意境才可以理解其精神，这正是咱们站在一幅墨竹前所要准备好的。总之，国画墨竹以其独特的艺术魅力、深厚的文化内涵，从多个角度为我们的生活带来了积极的影响，成为提升生活品味的一种美妙方式。